Depois de 20 anos, Odisseu finalmente retorna a Ítaca, onde encontra sua esposa mantida em cativeiro por pretendentes rivais ao trono, e seu filho enfrentando a morte em suas mãos. Para recuperar sua família e tudo o que perdeu, Odisseu deve redescobrir sua força. Esta é a terceira vez que Ralph Fiennes e Juliette Binoche estrelam juntos um filme. Eles trabalharam juntos anteriormente em O Morro dos Ventos Uivantes (1992) e O Paciente Inglês (1996). Penélope: Como os homens podem encontrar o caminho para a guerra, mas não o caminho para casa? Odisseu: Para alguns, a guerra se torna um lar. Focado na imersão. o espectador na dor e sofrimento multifatoriais de Penélope e Odisseu durante o retorno de Odisseu para casa em Ítaca, este tratado sentiu que era necessário explorar sistematicamente os desafios que muitos soldados enfrentam ao retornar do serviço ativo, incluindo TEPT e outros problemas de saúde mental, reintegração em suas vidas anteriores com a família e a sociedade, e flashbacks de memórias e dores sofridas e infligidas, bem como a mudança interna resultante que é irreversível. O Retorno é alimentado por uma grande variedade de elencos para permitir que o espectador experimente esta montanha-russa que os dois protagonistas principais percorrem a alturas significativas, este último graças à resiliência única e notável de Penélope e Odisseu durante este momento difícil em suas vidas. e sem o apoio um do outro. Na verdade, os dois são mantidos bem separados durante a maior parte da construção, o que torna a catarse mais forte na parte posterior, mais intensa, semelhante a um suspense e de queima mais lenta do filme. Fiennes traz seu estilo único de retratar o sofrimento para esta obra – uma grande extensão de seu maravilhoso conjunto de habilidades de suas representações adjacentes de dor e angústia em Spider e The End of the Affair. Binoche é a escolha perfeita para Penélope, pois o espectador pode ser um pouco enganado a sentir e esperar que os dois se reencontrem da mesma forma que foram reunidos em The English Patient, e Pasolini explora isso para criar tensão adicional nesta obra para aqueles cuja memória do Paciente Inglês é vívida. Esta é uma obra ótima e muito relevante que deve ser vivenciada!